تجتمع فرقة سبايس غيرلز أو Spice Girls مرة أخرى، ولكن من دون فيكتوريا بيكهام. تقدم الفرقة سلسلة من الحفلات الضخمة خلال عام 2019، في أميركا وبريطانيا.
اجتاحت أغانيهن عالم الموسيقى بشعار "قوة الفتيات"، حتى إنهن لقبن بالموجة الثانية للاحتلال البريطاني لأميركا!
أعضاء الفرقة: ميلاني براون، وميلاني تشيزلوم، وإيما بنتون، وجيري هالويل، وأخيراً فيكتوريا بيكهام.
باعت الفتيات 85 مليون ألبوم، وكانت أفضل فرقة نسائية على الإطلاق.
وفي عام 2000، أعلنت الفتيات رغبتهن في العمل بشكل منفصل، مع احتمال العودة كفرقة واحدة لاحقاً.
وهو ما حصل عام 2007 لأول مرة، وحالياً يتم التحضير لجولة تستعيد الأمجاد.
ولنعيد إنعاش الذاكرة، نستعرض فيما يلي، قائمة تضم جميع أغاني فرقة سبايس غيرلز ، التي هيمنت على موسيقى البوب في تسعينيات القرن الماضي، وفق صحيفة The Guardian البريطانية:
اقرأ أيضاً
43- Spice Invaders- 1997
تتناول هذه الأغنية التي صدرت منفردة عام 1997، ولم تكن جزءاً من الألبوم الذي صدر في العام نفسه، محادثة بين أعضاء الفرقة، لكن بذكاء وظُرف: "أغانينا مليئة بالمعلومات الصحيحة، مثل أنه لا يجب عليك التبول في أثناء ارتداء الملابس الداخلية"، على خلفية تشبه موسيقى تصويرية لفيلم جاسوسية صدر عام 1998.
مثلت تلك الأغنية صوت مجموعة، يمكنها عند هذه المرحلة من مسيرتها الفنية أن تحقق النجاح في أي شيء تقدمه.
-
اقرأ أيضاً
Sleigh Ride-1996
يكفي أن نقول إن إعادة توزيع هذه الأغنية بطريقة تعتمد على آلة الطبل جعلت منها الأغنية الاحتفالية المفضلة للجميع.
كانت جديرة بالمنافسة على المركز الأول لقائمة أغاني أعياد الميلاد.
-
Power of Five- 1997
ابتكرت فرقة Spice Girls مفهوم تحويل الفرقة الموسيقية إلى علامة تجارية.
وعملت على الترويج للمنتجات بجميع أنواعها، من رقائق البطاطس إلى الكولا، بطريقة لم يسبق لها مثيل.
لكن الشركات الراعية لم تحصل دائماً على أفضل أعمال الفرقة في المقابل، وظهر ذلك بوضوح عندما أعادت الفرقة كتابة أغنية مانفريد مان "5-4-3-2-1" (وجاءت أغنيتهم باسم "1 ، 2 ، 3 ، 4 ، 5" مع عكس الأرقام) من أجل الدعاية لإطلاق القناة الخامسة.
-
Bumper to Bumper- 1996
لم تكن فرقة Spice Girls إحدى تلك الفرق الموسيقية التي تصدر أفضل أغانيها منفردة، ولكنها اعتمدت إصدار أغانٍ مميزة ضمن ألبوماتها.
يظهر ذلك واضحاً من خلال هذه الأغنية عديمة الطعم، التي امتزجت فيها موسيقى البوب والآر آند بي. بدت أنها النسخة العكسية المنسيّة من أغنية Wannabe.
-
Time Goes By- 2000
يمر الوقت ببطء ملحوظ عند سماع هذه الأغنية التي اتسمت بخلفيتها الموسيقية النقرية.
ضمت العديد من الأنماط الغنائية بين الموسيقى الراقية والشعبية، وتحركت نغماتها ببطء يشبه جنازة رسمية في الاتحاد السوفييتي.
تميزت هذه الأغنية بكونها عملاً شاقاً وجاداً، وهو الأمر الوحيد الذي يجب ألا تتسم به أغاني فرقة Spice Girls.
-
Get Down With Me- 2000
يبذل رودني جيركنز، مؤلف أغاني الآر آند بي والمنتج المشارك لألبوم فرقة Spice Girls الأخير "Forever"، قصارى جهده هنا.
أراد أداء بعض الأصوات في تنسيق يشبه السؤالَ والرد "Call and response pattern"، والذي تميزت به موسيقى البلوز.
ولكن من الصعب التغاضي عن الإحساس بأن فتيات فرقة Spice Girls اللاتي أصبحن 4 الآن، لم يعدن يبذلن جهداً بعد الآن.
-
Right Back at Ya- 2000
يُذكر أن إيليوت كينيدي، الذي شارك في تأليف تلك الأغنية، بقوله: "أغنية آر آند بي بطيئة، ومملة، وذات جودة سيئة".
لكن الأغنية وضعت فرقة Spice Girls في طليعة موجة من موسيقى البوب التي تقودها النساء.
ولكن مع الأسف، قد يوضح ذلك فقط كيف تعثرت هذه الأغنية أمام أغنية بريتني سبيرز "Oops! … I Did It Again" التي صدرت في العام نفسه.
-
Headlines (Friendship Never Ends)- 2007
تمكّن حدثٌ لمَّ شمل جميع أعضاء فرقة Spice Girls بعد سنوات من انفصالهم، من تحقيق مكاسب هائلة من مبيعات التذاكر.
واستمرت الحفلات التي أقامتها الفرقة في قاعة "O2" بلندن، 17 ليلة.
اجتذب النوع الجديد من الموسيقى التي قدموها عدداً أقل من المستمعين، ووُصفت بأنها ضعيفة، ولا روح فيها.
لكن أغنية Headlines كانت أول أغنية منفردة تتفوق على أفضل 10 أعمال للفرقة على الإطلاق.
-
Weekend Love (2000)
تُعد إضافة صوت آلة السيتار الموسيقية، الذي كان يزين الجزء الأكبر من أغاني شركة موتاون في أواخر الستينيات وأوائل السبعينيات، بمثابة لمسة لطيفة للأغنية.
لكن، ليست هناك طريقة للالتفاف حول الصوت المهذب والمنضبط لهذه الآلة: ما عدا فاصل الراب الذي تؤديه المغنية ميلاني براون، الإثارة الوحيدة في الأغنية.
-
Wasting My Time- 2000
تعتبر هذه الأغنية إحدى الأغاني الجيدة من ألبوم Forever، مع الكثير من أصوات موسيقى الهاوس الإلكترونية.
لكن إنتاج أغنية جيدة لا يمكن أن يُخفي حقيقة أن أعضاء فرقة Spice Girls لسن مغنيات آر آند بي رائعات.
كان من الممكن أن تؤدي فرقة Destiny's Child هذه الأغنية على نحو أفضل بكثير.
-
My Strongest Suit- 1999
لا يمكن أن يدَّعي أحد أن هذه الأغنية، من مسرحية إلتون جون وتيم رايس الغنائية "Aida"، تمثل أعظم الأغاني التي صدرت في ألبوم Captain Fantastic.
ولكن هناك شيءٌ جذابٌ حول فرقة Spice Girls في غياب جيري هاليويل، وتصدّر فيكتوريا بيكهام قيادة الفرقة، وغناء أغنية تتحدث عن مصمم أزياء جشع.
-
Let Love Lead the Way- 2000
لأول مرة تبدأ فرقة Spice Girls أغنية بصوت يشبه الأنين، بدلاً من الضجة التي اعتادت أن تبدأ بها أغانيها.
لم تكن هذه الأغنية مجرد أغنية سيئة مصقولة بأسلوب عاطفي لامع، لكن في الوقت نفسه، لا يوجد بها شيء استثنائي أيضاً.
بالمقارنة، يبدو الضجيج الصاخب الذي أحدثته أغنية Wannabe مثل عمل لفرقة مختلفة تماماً.
-
Last Time Lover- 1996
الأغنية الوحيدة من ألبومهم الأول التي لم تقدمها فرقة Spice Girls أبداً في عرض حي.
اعتبرت أغنية Last Time Lover أغنية مبهجة، ولكنها مجرد إضافة لن تعلق بذهن أحد.
ربما كان الأمر أكثر إثارةً للانتباه لو أنها بقيت بصورتها الأصلية التي طُرحت في البداية، إذ إن أغنية First Time Lover تدور حول العذرية.
-
Voodoo-2007
هذه هي الأغنية "الجديدة" الأخرى التي أصدرتها Spice Girls بعد لمّ شمل الفرقة، ضمن ألبوم Greatest Hits.
كانت أفضل من أغنيتهم المنفردة Headlines، وهي من البقايا المثيرة من جلسات تسجيل ألبوم Forever.
إلا أنها ليست في جودة أفضل أغانيهم الناجحة خلال التسعينيات، ما يوحي بأن فكرة لمّ الشمل سوف تعتمد على الحنين إلى الماضي.
-
Tell me why- 2000
إنها أكثر أغنيات المنتج الفني رودني جيركنز خشونة في ألبوم Forever، بقدر ضئيل من النغم المتسارع لموسيقى R&B ممزوج بالموسيقى الإلكترونية.
-
Move Over- 1997
في أواخر التسعينيات، ارتبطت أغنية Move Over بالدعاية الترويجية لشركة بيبسي.
وهي من أبرز عقود الدعاية الكثيرة التي أبرمتها الفرقة، لدرجة أنه يصعب على المرء أن يسمعها كأغنية وليس كإعلان دعائي.
-
Christmas Wrapping- 1998
لم تؤدِّ الفرقة هذه الأغنية بشكل عظيم، إذ كُن أكثر قرباً إلى نوعية أغنيات الكاروكي.
ولهذا السبب، لا تحتوي هذه القائمة على تسجيلات الحفلات المباشرة التي تم إصدارها.
ولكن قرار تسجيل Christmas Wrapping كان مبشِّراً بالانضمام المتأخر لهذه الأغنية الصادرة في 1981، إلى كلاسيكيات الأعياد.
-
Oxygen- 2000
إذا كنت تحب فكرة الاستماع إلى Spice Girls في الساعة الـ2 صباحاً، فإن هذه الأغنية الراقصة المرهفة للغاية مناسبة لك.
-
Denying- 1997
تمثل هذه الأغنية عودة إلى نمط الموسيقى المتأثر بالجي فانك الذي استخدمته الفرقة في ألبومها الأول عام 1996.
وتعتبر الأغنية بمثابة إعادة صياغة لأغنية Check Yo Self التي غناها Ice Cube نجم مدينة كومبتون المناصر لتمكين المرأة.
وبالنظر إلى بقية الألبوم، تبدو الأغنية مثل قطعة من قماش فائق الجودة.
-
Take Me Home- 1996
في بعض الأحيان، تبدو أعمال Spice Girls مثيرة للاهتمام، لما تعكسه بوضوح من أنماط الموسيقى الحديثة الرائجة في عصرها.
فهناك لمحة مميزة لنمط موسيقى trip-hop في أغنية Take Me Home، مستخدمةً غيتار wah-wah والساكسفون.
-
Holler- 2000
أغنية من المنتج جيركنز تفي بالغرض، لكنها ليست مؤثرة.
-
Do It- 1997
يمكن اعتبار Do It مرادفاً أكثر خشونة لأغنية Express Yourself لمادونا، مع كلمات أقوى قليلاً مما قد تتوقعه قاعدة الفرقة المراهقة.
-
If You Wanna Have Some Fun- 2000
تبدو هذه الأغنية الأفضلَ في ألبوم Forever. تتسم بنقاء وحيوية مفقودة في بقية الألبوم.
-
Saturday Night Divas- 1997
تبدأ الأغنية بافتتاحية غير متوقعة، مأخوذة ومطوعة من أغنية Down Down لفرقة موسيقى الروك Status Quo.
لا تقدم أغنية Saturday Night Divas نشيداً نسوياً عنيفاً كما يبدو من اسمها، بل قطعة رائعة من الموسيقى الهادئة للبوب فانك.
-
Something Kinda Funny- 1996
يُعتقد أن هذه الأغنية، بصورتها التجريبية، كانت سبباً في تعاقد الفرقة مع المدير الفني Simon Fuller. كانت الأغنية رائعة بالنسبة لموسيقى pop-R&B في منتصف التسعينيات.
-
The Lady Is a Vamp- 1997
كانت الأغنية بمثابة إحياء لفن kitschy الشعبي، الذي كان في أوجه خلال عصر Spiceworld.
-
Naked- 1996
عند الاستماع إلى هذه الألبومات بعد 20 سنة، ما يلفت النظر هو مدى اتساقها مع معايير موسيقى البوب الحديثة.
وهي أغنية راقصة جذابة، مزخرفة بكلمات غنائية ورسائل هاتفية مزيفة.
-
Goodbye- 2000
كانت هناك دائماً احتمالية انفصال جيري عن الفرقة، رغم أنها كانت مركز جاذبية الفرقة في بدايتها.
إن استخدام أغنية Goodbye كان يوحي بأنك قد استسلمت بالفعل، لكنها كانت أغنية كافية لنقل الرسالة.
-
Never Give Up on the Good Times- 1997
أكدت هذه الأغنية جودة الألبومين الأول والثاني للفرقة.
وهي عبارة عن أغنية أنيقة يتخللها عزف رائع بالفلوت، الذي يمكن أن يكون مقطوعة منفردة.
-
Too Much- 1997
هذه الأغنية التي تترنح على الخط الفاصل بين الرِّقة والعاطفة الجياشة، لم تنل الشهرة نفسها التي نالتها أغنية Stop.
وهناك هالة من جو الملاهي الليلية تحوم حول الأغنية؛ لكن المفاجئ هو صوت المغنية Mel C في نقطة الانتقال بالأغنية، والذي كان خَشِناً وغير مصقول.
-
Outer Space Girls- 1997
إنها الأغنية المنفردة التي تفوقت على أغنية "Too Much" الأساسية في الألبوم.
أعادت أغنية Outer Space Girls صياغة كلمات أغنية Killer Queen لفرقة Queen، ومزجتها مع أنغامٍ بأوتار قوية وصوت خربشة الأسطوانات، وكل هذه الأشياء.
-
Mama- 1996
أغنية Mama هي أقل الأغاني الفردية لفرقة Spice Girls جاذبيةً.
صدرت أغنية Mama بطريقة مبتذلة وعاطفية للغاية دون وجود معنىً حقيقي فيها، وقد جاءت في فترة عيد الأم.
-
If U Can't Dance- 1996
تبيّن أن ميل بي ليست مغنية راب عظيمة، ولكن الأغنية تُعتَبَر درساً عملياً لكيف أن جاذبية فرقة Spice Girls تكمن في عكس تأثير حياة جمهورها عليها.
-
Love Thing- 1996
انتهى الأمر بأغنية Love Thing كجزءٍ من ألبوم، ولكن يبدو أن شركة إنتاج الأغاني كانت قد اقترحت في وقتٍ مبكرٍ إصدارها كأغنيةٍ فردية (single).
-
Baby Come Round- 1996
إنها واحدة من الأغاني القليلة التي تضمن لك إعادة الاستماع لها مراراً. تُعتَبر الأغنية ذات طابع الـR&B أكثر أناقة وأعلى رصانة بشكلٍ ملحوظ.
-
Spice Up Your Life- 1997
تمّ تسجيل الألبوم الثاني لـSpice Girls والمسمى Spiceworld "وسط حالة من الفوضى"، على حد تعبير منتِج ومؤلف الأغاني "مات روي".
اتضح بعد ذلك أن Spice Up Your Life كُتِبت وسُجِّلت في فترة ما بعد الظهر، الأمر الذي أسهم في صياغة كلماتها المأساوية.
-
Walk of Life- 1997
أجل، قامت فرقة Spice Girls بتسجيل أغنية على طابع موسيقى (الريغي) بالفعل.
والأدهى من ذلك أنها أغنية جيدة حقاً، وربما كانت ستكون أفضل دون المقطع الذي تصرخ فيه "ميل بي".
-
Viva Forever- 1997
تم إصدارها كأغنية فردية في يوليو/تموز عام 1998. وباعتبارها أغنية تُصنّف كواحدة من رومانسيات العُطلة، فإن Viva Forever بالغت في ذلك قليلاً.
لكن يصعب عليك ألا تعشق الأغنية بحقول الورود الحالمة فيها ونغماتها الحزينة.
-
Wannabe- 1996
إنها، إلى حدٍ كبير، أكثر أغاني الفرقة استمراراً وبقاءً؛ حيث تتفوق بـ250 مليون استماعٍ على موقع Spotify من أقرب منافسيها.
لا يوجد تقريباً أي شيء يميز أغنية Wannabe: إيقاع موسيقي مأخوذ من أغنية Unbelievable لفرقة الروك EMF، ومقطع غنائي (كورَس) جذّاب للغاية ويبدو كالأجراس، وبعض الصراخ.
وليس من التعدّي أن نجزِم بأن الصراخ جزء مهم من الأغنية، فهو يمدّ Wannabe بطاقةٍ فريدة تختلف عن أي أغنية للفرقة.
-
2 Become 1- 1996
لا تُعتَبر كلمات الأغنية شيئاً عظيماً، لكن اللحن رائع، والترتيب خصب (ويرجع الكثير من الفضل في ذلك للمُلحِّن كريغ آرمسترونغ).
وفي عالَمٍ من نغمات الأوتو تون المثالية، تبدو الأصوات ساحرةً ومفعمةً بالحياة.
-
Stop- 1997
تُمثِّل Stop أقرب شيء حققته فرقة Spice Girls لموسيقى البوب الكلاسيكية البريطانية، على الرغم من تركيزها على موسيقى البوب من فترة الستينيات.
لو كان إلزامياً أن تملك فِرَق الفتيات في التسعينيات والألفينيات ألبوماً من إنتاج شركة Motown بجعبتها، فإن أغنية Stop مبهجةٌ بما يكفي لردع أي نقد.
-
Say You'll Be There- 1996
كانت أغنية Wannabe قطعةً فنية أكثر من كونها مجرّد أغنية، لكن الأغنية الفردية التي تلتها كانت أرقى.
فهنا ستعلق مقاطع الأغنية والكورس في ذهنك على حد سواء، وتستطيع تمييز طابع الـ G-funk بوضوح في الآلات الموسيقية ذات التردد العالي.
-
Who Do You Think You Are- 1996
كان القدر كريماً مع فرقة Spice Girls بشكلٍ أكبر مما توقعه النقاد في ذروة شهرة الفرقة بفترة التسعينيات.
وهذا لأسبابٍ، ليس أقلها أن جيلاً جديداً من الفنانات والكاتبات قد انبثق، مشيداً بمجدهن الجديد، أو سعيداً لقول إن المرة الأولى التي سُمعت فيها كلمة "النسوية-Feminism" كانت بالتزامن مع شعار "قوة الفتاة-Girl Power".
ومع ذلك، يؤخَذ عليهن اعتبارهن الموسيقى شيئاً ثانوياً، كوسيلةٍ يمكنهنّ من خلالها تسويق شخصياتهن وصورتهن.
ولكن في جوهر جاذبيتهن تلك تكمن سلسلة من أغاني البوب التي لا يُنكرها أحد.
أما أغنية Who Do You Think You Are، فهي تتربّع على عرش هذه الأغاني: عملٌ فني متقن، غنيٌ بالألحان، وتبرز فيه آلات الديسكو النحاسية.